Nếu bạn đã thành thạo các kỹ thuật vẽ màu gouache cơ bản và muốn nâng cao giới hạn sáng tạo của mình, đây là những kỹ thuật vẽ màu gouache nâng cao độc đáo, phá cách và đòi hỏi sự kiên nhẫn cũng như óc sáng tạo cao hơn. Hãy thử những phương pháp này để mang lại cho tác phẩm của bạn chiều sâu, sự tinh tế và tính nghệ thuật vượt trội.
1. Kỹ thuật vẽ màu gouache nâng cao: Sgraffito (Khắc màu)
Sgraffito là kỹ thuật tạo hoa văn hoặc chi tiết bằng cách cào lớp màu đã khô hoặc đang ẩm để lộ ra màu nền bên dưới. Bạn có thể dùng đầu cọ cứng, que gỗ, dao hoặc bất kỳ vật nhọn nào để tạo những đường nét sắc sảo, mạnh mẽ, mang lại sự tương phản và chiều sâu độc đáo. Kỹ thuật này rất phù hợp cho việc tạo texture cho các vật thể như vỏ cây, lông thú, vảy cá hay bề mặt gồ ghề. Để tăng hiệu quả, hãy thử sử dụng nền màu đậm và lớp màu phủ sáng để tạo sự tương phản rõ rệt. Một cách sáng tạo hơn là kết hợp sgraffito với kỹ thuật chồng lớp để tạo nên những họa tiết phức tạp và bắt mắt.

2. Negative Painting (Vẽ âm bản) – Khoảng trống lên tiếng
Negative Painting là kỹ thuật vẽ mà thay vì tô trực tiếp vào đối tượng chính, bạn vẽ phần không gian xung quanh để làm nổi bật hình dáng của đối tượng. Phương pháp này đòi hỏi sự tinh tế và khả năng kiểm soát màu sắc, tạo ra hiệu ứng tương phản mạnh mẽ và chiều sâu đáng kể. Ví dụ, khi vẽ lá cây, thay vì vẽ từng chiếc lá, bạn có thể vẽ nền tối xung quanh để từng chiếc lá hiện rõ với ánh sáng tự nhiên. Điều này không chỉ làm nổi bật hình dáng mà còn mang lại cảm giác ba chiều cho bức tranh.
Một mẹo nhỏ là hãy thử kết hợp kỹ thuật này với lớp nền màu sáng để tạo sự tương phản mạnh hơn, hoặc kết hợp với kỹ thuật chồng lớp (layering) để tạo chiều sâu và sắc thái tinh tế. Đây là phương pháp lý tưởng cho các tác phẩm đòi hỏi chi tiết và chiều sâu, như tranh phong cảnh hay minh họa thực vật
3. Frottage (cọ xát tạo texture) – Khi bề mặt làm nên câu chuyện
Frottage là kỹ thuật vẽ màu gouache nâng cao tạo texture bằng cách cọ xát giấy lên bề mặt có kết cấu như vải, lá cây hoặc bề mặt gồ ghề, sau đó tô màu lên để tạo ra những hoa văn độc đáo. Đây là cách tuyệt vời để thêm chiều sâu và sự thú vị cho bức tranh, từ những họa tiết tự nhiên như vân lá, vân gỗ đến những kết cấu trừu tượng. Hãy thử kết hợp frottage với các kỹ thuật khác như layering hoặc scumbling để đạt được hiệu ứng phức tạp hơn.
4. Impasto (tạo nổi bằng lớp màu dày) – Kết cấu trở thành trọng tâm
Gouache không chỉ để vẽ mỏng. Với kỹ thuật impasto, bạn có thể tạo nên những mảng màu dày, nổi bật, tạo cảm giác ba chiều và độ sâu ấn tượng cho tranh. Hãy sử dụng màu chưa pha loãng và cọ bản rộng hoặc dao vẽ để tạo lớp màu dày, thậm chí có thể thêm cát hoặc bột đá để tăng cường texture. Đây là kỹ thuật lý tưởng cho những tác phẩm mang tính biểu cảm cao, nơi bạn muốn màu sắc trở thành yếu tố chủ đạo.

5. Mixed media (kết hợp nhiều chất liệu) – Sáng tạo không có giới hạn
Đừng giới hạn bản thân với chỉ một loại màu. Hãy thử kết hợp gouache với các chất liệu khác như bút mực, than chì, bột màu hay thậm chí là vàng lá để tạo ra những tác phẩm độc đáo và giàu tính nghệ thuật. Kỹ thuật này không chỉ mở ra vô vàn khả năng sáng tạo mà còn giúp bạn khám phá những hiệu ứng thị giác mới lạ, phá vỡ mọi giới hạn của màu sắc và kết cấu.

Với những kỹ thuật này, bạn đã bước vào thế giới sáng tạo không biên giới của gouache. Đừng ngần ngại thử nghiệm, kết hợp và tạo ra phong cách riêng cho mình. Hãy theo dõi phần tiếp theo để khám phá cách kết hợp những kỹ thuật này với các công cụ sáng tạo khác để nâng tầm tác phẩm của bạn!
6. Sáng tạo là không biên giới – kết hợp kỹ thuật và cảm xúc
Dù bạn chọn kỹ thuật nào, đừng quên rằng chính cảm xúc và ý tưởng của bạn mới là yếu tố quan trọng nhất để tạo nên tác phẩm độc đáo. Kỹ thuật chỉ là công cụ, trong khi trái tim và trí tưởng tượng của người nghệ sĩ mới là nơi sinh ra những kiệt tác. Hãy không ngừng khám phá, thử nghiệm và đón nhận những sai lầm như một phần của hành trình sáng tạo!
Tham gia khóa học màu Gouache cùng Chao để cọ vẽ của bạn được vẽ nên những bức tranh rực rỡ nhé!
Content: Minh Thúy