Trên bàn tay người họa sĩ, cọ vẽ không đơn thuần là một công cụ! Với họ, đó là một sinh thể sống động. Những đường cọ lướt qua giấy hay bất kỳ bề mặt nào đều mang theo tâm tư của họa sĩ. Mỗi sợi lông hợp thành chiếc cọ nhỏ – dù là tự nhiên hay nhân tạo – sự khác biệt tinh tế dần hình thành. Điều này mang đến đặc trưng cho mỗi tác phẩm, tác giả. Vì vậy, việc chọn cọ vẽ phù hợp là rất quan trọng!
1. Cọ lông tự nhiên – Sự mềm mại và khả năng thấm màu vượt trội
Những chiếc cọ lông tự nhiên như lông chồn, lông sóc hay lông dê từ rất lâu đã trở thành người bạn đồng hành của các họa sĩ. Chúng mềm mại, giữ nước và màu rất tốt, giúp màu sắc lan tỏa một cách mượt mà, tự nhiên. Khi đầu cọ chạm vào bề mặt giấy, từng giọt màu như tan ra. Sau đó, nó loang dần tạo nên những hiệu ứng đặc biệt. Cọ lông tự nhiên thường được các bậc thầy hội họa tin dùng cho màu nước, sơn dầu, thậm chí là thư pháp – bởi cái chất “hồn” mà nó mang lại. Tuy nhiên, nhược điểm của cọ lông tự nhiên là giá thành cao và cần bảo quản kỹ lưỡng để tránh hư hại do độ ẩm. Một số loại phổ biến hiện nay như:
- Cọ lông chồn (Kolinsky Sable): Loại cọ cao cấp nhất, có độ đàn hồi tốt. Loại cọ này giữ nước và màu cực kỳ hiệu quả. Thích hợp để vẽ màu nước, tạo ra đường nét mượt mà.
- Cọ lông sóc (Squirrel): Mềm hơn lông chồn, giữ nước tốt. Tuy nhiên, nó có độ đàn hồi kém hơn, phù hợp với kỹ thuật màu nước loang.
- Cọ lông dê (Goat): Lông mềm, độ hút nước cao. Cọ này thường dùng để vẽ wash (tô nền) hoặc vẽ tranh thủy mặc.
- Cọ lông lợn (Bristle): Đầu cọ cứng, thích hợp cho sơn dầu và acrylic. Loại cọ này giúp tạo nét vẽ mạnh mẽ và có kết cấu rõ ràng.
2. Cọ lông nhân tạo – Sự bền bỉ và linh hoạt
Cọ lông tự nhiên là sự truyền thống, chứa dấu ấn lịch sử. Trong khi đó, cọ lông nhân tạo lại chính là biểu tượng của sự đổi mới. Theo sự phát triển của công nghệ, những sợi lông nhân tạo được sản xuất ngày càng tinh xảo, mô phỏng độ mềm và khả năng giữ màu của lông tự nhiên, nhưng lại có độ bền cao hơn, ít bị xơ và không chịu ảnh hưởng bởi độ ẩm.
Cọ lông nhân tạo sắc nét, thường có độ đàn hồi tốt, phù hợp với những đường cọ sắc sảo, những lớp sơn dày và các sáng tác mang tính kỹ thuật cao, thích hợp cho:
- Acrylic: Cọ nhân tạo giúp thao tác nhanh, phù hợp với kỹ thuật vẽ nhiều lớp.
- Kỹ thuật vẽ chi tiết: Độ đàn hồi giúp kiểm soát nét vẽ chính xác.
- Sơn dầu & màu gouache: Giữ được độ sắc nét và độ phủ màu cao.

3. Cọ lai – Sự kết hợp hoàn hảo giữa truyền thống và hiện đại
Bạn muốn tìm kiếm sự cân bằng giữa khả năng thấm màu của lông tự nhiên và độ bền của lông nhân tạo? Cọ lai chính là lựa chọn lý tưởng! Những chiếc cọ kết hợp giữa lông tự nhiên và sợi nhân tạo, vừa giữ được sự mềm mại, khả năng thấm màu tốt của lông động vật, vừa có độ đàn hồi và bền bỉ của sợi tổng hợp. Với những họa sĩ yêu thích sự linh hoạt, cọ lai là lựa chọn hoàn hảo để vẽ trên nhiều chất liệu khác nhau. Nhờ đó, chúng dung hòa giữa cảm xúc và công nghệ, giữa cái đẹp hoài cổ và hơi thở của thời đại.
4. Nên chọn cọ vẽ nào?
Dù bạn là họa sĩ chuyên nghiệp hay mới bắt đầu, việc chọn đúng loại cọ rất quan trọng. Bởi chúng giúp nâng cao trải nghiệm sáng tác và tạo ra những tác phẩm chất lượng hơn. Nếu bạn yêu thích sự loang màu tự nhiên của màu nước hoặc thư pháp, cọ lông tự nhiên sẽ là lựa chọn lý tưởng. Trong khi đó, nếu bạn vẽ acrylic hoặc cần những nét vẽ sắc sảo, cọ lông nhân tạo sẽ đáp ứng tốt hơn. Còn nếu bạn cần một loại cọ linh hoạt, cọ lai là giải pháp cân bằng giữa sự mềm mại và độ bền.

5. Hành trình sáng tạo khởi đầu từ những nét cọ
Dù là người mới cầm cọ hay những bậc thầy lão luyện đều có sự lựa chọn riêng cho mình. Chọn cọ vẽ phù hợp sẽ giúp ta tiến gần hơn với vẻ đẹp mà mỗi người theo đuổi. Bởi trong thế giới của nghệ thuật, không có đúng hay sai. Hơn nữa, nghê thuật không có ranh giới giữa tự nhiên và nhân tạo. Nó chỉ có tình yêu và sự lao động miệt mài, cất tiếng nói bằng chính sắc màu họa sĩ. Hãy thử nghiệm và tìm ra cọ vẽ phù hợp nhất với bạn để tạo ra tác phẩm chất lượng!
Tham gia khóa học màu Gouache cùng Chao để cọ vẽ của bạn được vẽ nên những bức tranh rực rỡ nhé!
Content: Minh Thúy